最近看的两部美国商业电影和计算机操作系统之间也有着某种相似。比如《猫女》（《Catwoman》）,故事情节乏善可陈，就象DOS，而且是超级经典的6.22版。
哈莉贝瑞的演技倒是不错，但这也绝对不是这部电影重点突出的；莎朗斯通的演出仍然具有吸引力，但在这样的电影里当然不会注重任何人物塑造，所以她剩下的就只有岁月侵蚀的那一点性感印象了。影片最吸引人的地方还应该是电脑特技造型，这是所有商业大片的共性，本片1亿美元的预算很大一部分是投入到这里，不管最终的效果如何，《猫女》还会是一部肤浅而卖座的漫画英雄电影。
所谓美国制造的样板式漫画英雄，它们的产生曾经在某种程度上助长了美国民众的狂妄自大，现在这些漫画造成的心理影响又开始推波助澜这类英雄电影的票房，并最终创造了一次又一次惊人的销售纪录，在《蜘蛛侠》全球票房突破7亿之后，华纳公司也终于决定将猫女的故事搬上银幕。
话说性格害羞，敏感，温柔的设计师哈莉贝瑞是一家化妆品公司的平面设计师。一次不小心，她用了公司内一种将要推出市面的抗老化产品，她发现这种产品的损害消费者的真相，而她的上司，这种惊人的抗衰老化妆品的制造者莎朗斯通为了掩盖自己的阴谋，对哈莉贝瑞下了毒手。当令人惊奇的是，哈莉贝瑞并没有彻底死去，而当她再次苏醒过来的时候，她发现自己的身体变得强壮了，步伐快速了，触角更锐利了，瞬眼之间，哈莉贝瑞似乎拥有了所有猫的特质。
只见她上翘猫耳帽、黑色眼罩、半裸紧身皮衣裤、皮衣裤上有着一道道抓痕、还手持黑色皮鞭，新版猫女造型变了不少，战衣不再像以往及漫画般一味贴身，保留性感元素之余，感觉亦增添另类街头味。
在忠奸边缘游走的猫女，可以为了自己的复仇不择手段，而不再是在蝙蝠侠系列电影中那个配角猫女了。
这是一部考验耐性的电影，节奏谈不上流畅，简直结结巴巴；没有新意的电脑特技画面一个接一个，我忍不住遐想：导演大概生怕华纳老总找他算帐，质问他投资花到哪里去了，因此他把能炫耀的机会都使出来了，每隔几分钟他就会以电脑特技画面向投资方说明：老大，看！这里花了不少钱！下面一段花得钱更多……更别提对白拙劣到令人忍不住发笑；电影的都市背景也杂乱不堪，在苍白的剧情下，猫女莫名其妙的一个劲儿地跳来跳去。最可笑的是影片的剪接―――大约每30秒开一个关于猫的玩笑、每分钟内有一个场景取材于其他的电影；好几次动作场面正要到精彩之处时，镜头却被迅速切换到一个浪漫场景，于是，观赏情绪好不容易被调动起来，马上偃旗息鼓，回到失望中。
尽管互联网上恶评如潮，但大家几乎都是心知肚明------既然看的是猫女，大概的影片剧情我们也能满不在乎，更能吸引人去观看的不过就是黑珍珠哈莉贝瑞的曲线毕露，似猫般高傲，撩人的媚态，有史以来最性感的动作明星。
美国人管两个女人打架叫“cat fight”，这下子可名副其实了，猫女和老牌性感大姐头莎朗斯通在电影里有狭路相逢之斗法场面，倒是好看的紧，爆发力和诱惑力并存，惊心动魄、独特的激情碰撞。就算这部电影制作低级如DOS系统，我们也可以自己挖掘一些闪光点，还有什么比一黑一白两个超级美女“cat fight”更吸引眼球呢？
DOS终究是属于昨天的， 而《机械公敌》（《I, Robot》）大约是商业大片XP版了。
这是近两年我遇到的最好看的科幻片了，“好看”这两个字，要做到还真不容易，斯皮尔伯格说过：抛弃商业等于抛弃观众，好莱坞的至尊真理啊。
我喜欢这个电影，因为它制作精良，有光怪陆离的未来世界，超强的特效建立了的科幻氛围，让人深陷其中，还有让人紧张刺激的追逐，最后当然少不了威尔・史密斯惯有的黑色搞笑。
话说2035年，这是个机器的时代。这不仅仅指那些已经高度发达的机械化大生产，充满成熟科技的生活用品和家用电器，。作为最好的生产工具和人类伙伴，机器人开始在各个领域扮演着日益重要的角色，而由于众所周知的机器人三大法则的限制，人类对这些能够胜任各种工作且毫无怨言的伙伴充满信任，它们中的很多甚至已经成为了一个家庭的组成成分。
芝加哥警探威尔史密斯不随大流，他不相信人类与机器人能够合谐共处，而这种疑问终于因为一起凶杀事件而坚定：美国机器人研究中心的总工程师被杀，而受到怀疑的就包括一名他自己研制的NS-5型高级机器人。上级派威尔史密斯负责前往调查这宗案子，惊过周密的调查和分析，最后从研究中心泄露出秘密：似乎已经有部分机器人开始不受控制了。
人类制造机器人时，通常会遵循著名的“机器人三大安全法则”来设计并控制它们。但是，随着调查的深入，他们已经学会了独立思考，并且自己解开了控制密码，现在，它们已经是完全独立的群体，一个和人类并存的高智商机械群体，同时它们也随时会转化成整个人类的“机械公敌”。
在一个连电脑都没有的时代,科幻教父阿西莫夫已经在系列小说里写下-----划时代的机器人三大安全法则：
1. 机器人不能伤害人类，或坐视人类受到伤害而袖手旁观。
2. 除非违背第一法则，机器人必须服从人类的命令。
3. 在不违背第一和第二法则前提下，机器人必须保护自己。
《机械公敌》正是吸收了艾西莫夫的科幻小说《I, Robot》系列中九个故事的部分元素编剧情节，影片在此良好的基础上架构，展开了情节，更有人性与机器人性的探讨。
从科学角度分析这些事情是乏味而令人沮丧的，于是才有了更多充满娱乐色彩的机器人电影。为本片全力投入电脑效果制作的是四届奥斯卡特效得奖队伍，他们为片中无所不能的机器老兄们制作了超过 900 个电脑独立特效，以使得效果更加逼真。片中白色透明的机器人外形颇有类似苹果公司（ Apple ）产品风格，事实上，制作人就是在苹果产品 iMac 中找到了灵感：“当你穿过外壳看到（机器人）构造时，它们显得就不那么可怕了。”
追随影片的主线索:史密斯对机器人的敌意，带着“机器人怎么会破除第一定律”的问题,轻松的看下去, 原来影片的真正主角是那个充满神秘色彩且颠覆性的机器人Sonny，我又找到了一个喜欢的银幕角色，它/他是电脑创造的未来形象----非人类。
SONNY的造型很可爱，我眼里的他，象个水晶心肝玻璃人，说它/他邪恶吗？如果站在机器人的角度，实在难以判断。SONNY外形总是那么忧心忡忡的感觉，多愁善感，本身仿佛是一个悲剧。他越聪明，越学会人类的思维，就越会为“自己究竟是谁，要做什么”感到迷惘。
我想起了另一个记忆里的机器人形象-------魔鬼终结者，多年前的经典形象，那闪烁的眼球,善恶难辨的意念。
如今，一个机器人SONNY的命运都被影片表现得那么让人牵肠挂肚，从满腔敌意到最后的同情和担忧，夕阳西照下，他徘徊在城市边缘的身影，仿佛有了真正的灵魂。
人类必须开始重新思考如何面对机器人，问题是，机器人或者人类自身都值得信赖吗？这是大部分人自己都没有搞清楚的问题，作为人类，我无原则的居然站到了机器人SONNY的一边。:verysad:
非常高兴看到媒体报道，威尔史密斯说出演该片的最大体会也是：
“《机械公敌》最吸引我的是，它的中心概念是机器人没有问题，科技并不是问题本身，人类逻辑的极限才真的是问题，而最终，我们成为自己最大的敌人。”
也许有人会拿这部电影和MATRIX系列比较，MATRIX简直是科幻圣经了，要超越它真的很难。《机械公敌》视觉特效欣赏之余只有一点思考，不再那么哲学，一个更加让广大人民群众喜闻乐见的未来世界2035年，一场人类与人工智能的斗法，一个关于人性的简单思考。一如XP，功能庞大，信息齐备，界面精美。
